杂技作为春晚舞台的常客，大家对其应该有所了解，就算没有去过现场，在电视上应该也看到过。杂技在中国有着悠久的发展历史，随着社会的发展、经济的变革、人们审美水平的提升，杂技也有了新的发展方向。下面让余家杂技公司负责人给大家分析一下。

　　在过去，舞台布景的变化空间很小，几乎没有创新的形式。然而，今天的杂技表演，为了满足观众的审美要求，在形式上有了很大的创新，不再是单一节目的杂技表演，而是根据创作要求进入故事情节表演，现在被称为杂技剧。虽然杂技剧没有语言，更抽象，但由于舞台布景空间相对较大，创作很容易借助舞台灯光和布景装置来衬托杂技剧的主题表达。

　　在发展过程中，大部分发展到吊杆操作，现在更发展到计算机操作，根据创作意图，可以使用机械，设备更加多样化，如悬挂、升降平台、伸缩平台、空中悬挂等。这些设备服务于杂技表演，让观众更深刻地感受到没有语言的杂技表演，更充分地表达主题。

　　杂技舞台布景的空间从小空间发展到现在的大空间，从单一发展到现在的多样化，变化很大。目前的杂技表演是以情节为主题的，所以随着创作的需要，舞台设备的布景有了特定的主题。杂技表演根据不同的主题选择画面，如环形天幕、水幕、烟花幕、干冰等。不同背景的衬托凸显了杂技表演的效果。

　　所谓"声色俱全"，虽然"声"不属于舞台布局的范围，但说到舞台布局，不禁要提一下"声"。所谓的"声"，它是指杂技表演中的声音。过去，音响创作并不那么精致。现在，观众不仅要享受视觉美，还要享受听觉美。因此，杂技节目表演的音响创作注重音乐与杂技表演的融合，使观众能够置身于风景色彩与音响声音融合的杂技表演艺术氛围中。

　　如果灯光、音响、风景、设备、服装、杂技表演不能完美配合，杂技会显得单调乏味，大大削弱杂技表演的艺术性。随着观众审美要求的不断提高，只有以杂技表演技巧为主导，充分配合舞台灯光、音响、布景、装置、服装等方面，杂技艺术才能在中国乃至世界各地继续发展。

　　以上是余家杂技公司负责人给大家带来的干货分享，希望可以给有需要的朋友带来一定的帮助。关注小编，下期内容更精彩哦！